Componente Académico de Jazz Al Parque 2024

 

Emergentes Jazz 2024

Emergentes Jazz es una idea liderada por el maestro Libardo Garzón en la Universidad Sergio Arboleda y la maestra Ximena Guerrero en la Universidad De Los Andes.

Este proyecto ya lleva 3 años consolidando el encuentro inter-universitario para visibilizar las propuestas de jazz que surgen desde las academias. Hoy en día cuenta con 11 universidades, escuelas y entidades culturales que se han vinculado.
Este 2024 Jazz Al Parque se ha sumado también para apoyar la circulación del jazz universitario.

Artistas invitados a Jazz Al Parque 2024

 Nacionales

Medellín

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Internacionales

Artistas Distritales Jazz Al Parque 2024

 

Convocatoria, audiciones y ganadores 2024

 El proceso de convocatoria distrital para escoger 8 agrupaciones locales al festival Jazz Al Parque está cerrado y terminado.

Se seleccionaron los siguientes maestros para ser jurados de la convocatoria:
María Angélica Valencia Sánchez, Luisa Fernanda Piñeros Arenas y Fabio Andrés Ortíz Rivera.
Hubo 28 propuestas inscritas en total.
de las 28, quedaron habilitadas 22 y se preseleccionaron 14 para audiciones.

De las 14 en audiciones, se deben seleccionar 8 como ganadoras finales.

Las audiciones se llevaron a cabo el 4 de julio de 2024 en La Media Torta con el siguiente horario:

El día 4 de julio de 2024, se firmó el acta de recomendación de ganadores por parte del jurado y estas son las propuestas premiadas y los puntajes:

1. Oscaryván Garzón Trío (97.3)
2. Manglar Trío (96.7)
3. Harbey Urueña Quinteto (93.7)
4. Camilo Ibarra Trío (92.3)
5. Lalo Cortés (91)
6. Cachicamo (91)
7. Jorge Cabezas Quinteto (89)
8. Rodrigo Pardo (88)

Festival Jazz Al Parque 2018 en Bogotá

Toda la información acerca del XXIII FESTIVAL JAZZ AL PARQUE 2018 EN BOGOTÁ  

Programación de eventos académicos de Jazz Al Parque 2018

Programación en el Parque El Country de Jazz Al Parque 2018

Programación en sala Jazz Al Parque 2018

Artistas distritales de Jazz Al Parque 2018

Artistas invitados de Jazz Al Parque 2018

Proceso de la convocatoria distrital de Jazz Al Parque 2018

Programación en sala jazz al parque 2018

 La Big Band Bogotá en el Teatro Mayor Julio Mario Santo Domingo

Fecha: Domingo 16 de septiembre
Hora: 3:00 p.m 
​Dirección: Calle 170 No. 67-51 - San José de Bavaria, Bogotá.
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En 2010, como parte del Festival Jazz al Parque, nació la Big Band Bogotá, un proyecto que desde entonces busca estimular los procesos creativos e interpretativos en este campo musical.
Año tras año, la agrupación avanza notablemente en su objetivo de convertirse en un proyecto artístico emblemático de la ciudad de Bogotá y de Latinoamérica. Todos los años, la Big Band va renovando su repertorio con obras de diferentes compositores nacionales e internacionales.

​Dirigida por los maestros maestros Rafael Sandoval (2011) y Ricardo Jaramillo (2012, 2013, 2014, 2015), la Big Band ha contado con invitados nacionales e internacionales como Ester Rada, Lucía Pulido, Héctor Martignon, Guillermo Klein, Samuel Torres, Giacomo Riggi, Maite Hontelé, Juancho Valencia, Edson Velandia y muchos otros. Adicionalmente, ha interpretado obras de los compositores Victoriano Valencia, Francisco Zumaqué, Juan Carlos Padilla, Juan Andrés Ospina, Eddy Martínez, Javier Pérez, José Aguirre, Juancho Valencia, entre otros.
Más de 25 obras inéditas y 22 conciertos son algunos de los logros que la Big Band Bogotá ha cultivado y compartido con la ciudad.

Precios: de $10.000 a $20.000
Información de boletas aquí

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Jazz Al Barrio con Hombre de Barro grupo ganador de la convocatoria distrital, entrada libre
Fecha: jueves 20 de septiembre
Hora: 10:00 a.m 
Lugar: Centro de Desarrollo Comunitario CDC Arborizadora Alta.
​Dirección: calle 70 Sur # 34-05

Jazz Al Barrio 2018

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Académicos y emprendimiento 2018

 Componente de emprendimiento 2018:

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Taller: cuando el jazz se encuentra con el oriente
Fecha: martes 11 de septiembre  
Hora: 5: 00 pm a 7: 00 pm
Lugar: Escuela de Artes y Música, Universidad Sergio Arboleda. Calle 74 No. 14-14 
Taller a cargo de Stéphane Tsapis Trío (Francia)

Stepháne Tsapis Trío

Stepháne Tsapis es un pianista y compositor francés de origen griego, quien a lo largo de su carrera ha experimentado con sonoridades de músicas tanto de su país de origen como del mundo, fusionándolas con lenguajes jazzísticos en sus creaciones musicales.
Descripción: El taller se abordará partiendo de cómo se pueden integrar elementos musicales orientales a través de un repertorio tradicional griego, y cómo a partir de ello, abordan sus propias composiciones. Posteriormente el grupo interactuará con los asistentes haciendo ejercicios de interpretación sobre los temas vistos. Esta actividad está dirigida a músicos profesionales o estudiantes de nivel avanzado, y se invita a que asistan con sus propios instrumentos.
Entrada libre hasta completar aforo
Para los participantes activos es necesaria una inscripción previa en el siguiente enlace
https://goo.gl/forms/W1qcqxPYg4SqERMx1  (hay 15 cupos para participantes activos)

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Taller:  rearmonización de melodías latinoamericanas
Fecha: viernes 21 de septiembre 
Hora: 4: 00 pm a 6: 00 pm
Lugar: Escuela de Música, Medios, Arte y Tecnología - EMMAT (Carrera 58 No. 90-80)
Tallerista: Oscar Stagnaro (Perú-EE.UU.)

Oscar Stagnaro

Bajista peruano radicado en EE.UU., reconocido músico de sesiones en estudio y en vivo, docente de la prestigiosa Berklee College of Music en Boston, y coautor del libro “Latin Bass Book”, que recopila diferentes formas de interpretación de ritmos afro-caribeños y sudamericanos en el bajo eléctrico.

Descripción:
A lo largo de la actividad, el tallerista hará una muestra de ritmos y melodías del repertorio latinoamericano adaptadas a versiones contemporáneas, mostrando ejemplos de rearmonizaciones, uso de métricas compuestas, bajo la premisa de mantener la identidad de cada género y respetar su lenguaje rítmico y melódico.
*Entrada libre hasta completar aforo

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Conversatorio: 40 años de Cumbia & Jazz Fusión de Charles Mingus 
Fecha: lunes 24 de septiembre
Hora: 3:00 pm a 5.00 pm
Lugar: Salón 231, Conservatorio de Música - Universidad Nacional de Colombia - Carrera 30 No. 45 - 03
Participantes: Justo Almario y Jaime Andrés Monsalve (moderador)

Justo Almario

El sincelejano Justo Almario es uno de los músicos colombianos más reconocidos en el ámbito del jazz y la música latina, desarrollando su carrera en Estados Unidos en la orquesta de Mongo Santamaría en la primera mitad de la década del 70, lo que eventualmente lo llevó a abrirse camino en el ámbito del jazz en este país, hasta conformar y dirigir sus propios ensambles.
Jaime Andrés Monsalve es el jefe musical de Radio Nacional de Colombia y autor de la crónica Los años cumbieros de Mingus, investigación que fue punto de partida del proyecto musical dirigido por Einer Escaf que se presentará en Jazz Al Parque 2018.
Descripción:
Conmemorando los 40 años de la grabación del álbum Cumbia & Jazz Fusion, Justo Almario comentará cómo fue el proceso de creación y grabación de la obra de Charles Mingus, en la cual además participaron músicos percusionistas colombianos, de quienes se apreciarán algunos testimonios respecto a este proceso.
Entrada libre hasta completar aforo

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Taller: los espíritus de La Habana, el encuentro del Jazz y la música cubana
Fecha: martes 25 de septiembre
Hora: 11: 00 am a 1: 00 pm
Lugar: Salón 231, Conservatorio de Música - Universidad Nacional de Colombia - Carrera 30 No. 45 - 03
​Talleristas: Jane Bunnett & Maqueque (Canadá - Cuba)

Jane Bunnett & Maqueque

Jane Bunnett es una saxofonista y flautista canadiense que se ha dedicado a explorar la música afrocubana, incorporándola en su propuesta jazzística. En 2013 congrega a 5 mujeres cubanas para conformar la agrupación Maqueque, con quienes ha realizado sus más recientes producciones discográficas y giras internacionales.
Descripción:
En este taller, Jane Bunnett mostrará cómo fue su acercamiento al jazz y a la música cubana, y qué la llevó a mezclar las dos cosas, para luego pasar con las integrantes de Maqueque a hacer una demostración de los instrumentos que conforman el ensamble, y mostrando la función que cumple cada uno en su propuesta.
Entrada libre hasta completar aforo

Programación en Sala del festival Jazz Al Parque 2017

Programación en sala del Festival Jazz Al Parque 2017

En el Teatro Mayor Julio Mario Santo Domingo:

Domingo 3 de septiembre a las 3:00 p.m. presentación de la Big Band Bogotá.

En 2010, como parte del Festival Jazz al Parque, nació la Big Band Bogotá, un proyecto que desde entonces busca estimular los procesos creativos e interpretativos en este campo musical.

Año tras año, la agrupación avanza notablemente en su objetivo de convertirse en un proyecto artístico emblemático de la ciudad de Bogotá y de Latinoamérica. Todos los años, la Big Band va renovando su repertorio con obras de diferentes compositores nacionales e internacionales.

​Dirigida por los maestros maestros Rafael Sandoval (2011) y Ricardo Jaramillo (2012, 2013, 2014, 2015), la Big Band ha contado con invitados nacionales e internacionales como Ester Rada, Lucía Pulido, Héctor Martignon, Guillermo Klein, Samuel Torres, Giacomo Riggi, Maite Hontelé, Juancho Valencia, Edson Velandia y muchos otros. Adicionalmente, ha interpretado obras de los compositores Victoriano Valencia, Francisco Zumaqué, Juan Carlos Padilla, Juan Andrés Ospina, Eddy Martínez, Javier Pérez, José Aguirre, Juancho Valencia, entre otros.

Más de 25 obras inéditas y 20 conciertos son algunos de los logros que la Big Band Bogotá ha cultivado y compartido con la ciudad.

Programa

Duke Ellington (1899-19774) 

Sophisticated Lady (bebop – swing) - Transcrita por David Berger

Thelonious Monk (1917-1982)

Ruby, My Dear (bebop) - Arreglos: Bill Holman

Charles Mingus (1922-1979)

Boogie Stop Shuffle (hard bop) - Arreglos: Sy Johnson.

Maynard Ferguson (1928-2006)

Birdland (jazz-rock) - Arreglos: Stephen Calgaro

María Schneider (1960-)

Evanescence (jazz contemporáneo)

B.B. King (1925 - 2015)

Caught A Touch Of Your Love (Swing – Blues) 

Arreglos: William Maestre V.

Ana María González, intérprete vocal

María Elvira Escandón

Fenómeno Natural (jazz- pop-funk)

Arreglo: William Maestre V.

Holman Álvarez

Pieza para bailar (tema inédito)

Precios: de $10.000 a $20.000

Información de boletas aquí

Gala en el Teatro Jorge Eliécer Gaitán:

Jueves 14 de septiembre a las 7:30 p.m. gran gala de Jazz Al Parque 2017 con homenajes e invitados muy importantes.

Homenajes: 

Carlos Flores Sierra 

Miguel Camacho Castaño

Eduardo "Lalo" Maya

Presentaciones artísticas:

Grupo del bajista Marcelo Torres (Argentina)

​Grupo Gualao (Pasto)

Programación Artística de Jazz Al Parque 2017

Programación del festival Jazz Al Parque 2017 en el Parque Metropolitano El Country

Componente académico de Jazz Al Parque 2017

Componente académico de Jazz Al Parque 2017

Talleres para Big Bands con el maestro William Rojas (saxofonista-Colombia)

Sesión 1

Parte 1: Swing (1 hora y 15 minutos)

Parte 2: Historia de las Big Bands, estilos y análisis. (1 hora y 15 minutos)

Fecha: Martes 12 de septiembre

Hora: 3:00 p.m. a 5:30 p.m.

Lugar: CLAN 12 de octubre (Carrera 55 No. 75 – 40 )

Entrada libre hasta completar aforo.

Sesión 2

Parte 1: Taller de interpretación Big Band. Creación e improvisación en Swing. (30 minutos)

Parte 2: La Música de Count Basie, Duke Ellington y Thad Jones, Corner Pocket, Oclupaca, This bass is made for walking. (2 horas y 15 minutos)

Fecha: Viernes 15 de septiembre.

Hora: 3:00 p.m. a 6:00 p.m.

Lugar: CLAN 12 de octubre (Carrera 55 No. 75 – 40 )

Entrada libre hasta completar aforo

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Taller: una mirada sobre el bajo contemporáneo, ideas, técnica e improvisación.

Tallerista: Marcelo Torres (bajista-Argentina)

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Fecha: miércoles 13 de septiembre

Hora: 12:00 m. a 1:30 p.m.

Lugar: Escuela EMMAT (Carrera 58 No. 98 -80)
Entrada libre hasta completar aforo.

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Taller: conceptos modernos de improvisación en el mundo del jazz.

Tallerista: Snow Owl, Juan García Herreros (bajista-Colombia-Austria)

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Este taller hace parte del festival Universitario de Jazz 2017 de La Universidad Jorge Tadeo Lozano

Fecha: 14 de septiembre

Hora: 4 p.m. a 7 p.m.

Lugar: Biblioteca Universidad Jorge Tadeo Lozano – tercer piso (Carrera.4 No. 22-40 )

Entrada libre con inscripción previa aquí (hay que seleccionar el taller y continuar con el formulario)

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Taller: técnica para interpretación de instrumentos de viento

Tallerista: Eduardo Maya del grupo Gualao (trompetista-Colombia)

Este taller hace parte del festival Universitario de Jazz 2017 de La Universidad Jorge Tadeo Lozano

Fecha: viernes 15 de septiembre

Hora: 10.30 a.m. a 12:00 p.m.

Lugar: Biblioteca Universidad Jorge Tadeo Lozano – tercer piso (Carrera.4 No. 22-40)

Inscripción previa aquí (hay que seleccionar el taller y continuar con el formulario)​

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Taller: la importancia interpretativa del 6/8 en el jazz

Tallerista: Gualao, Mario Fajardo (pianista-Colombia)

Fecha: viernes 15 de septiembre

Hora: 3:00 p.m. a 5 p.m.

Lugar: Facultad de Artes Universidad Pedagógica Nacional (Calle 78 No. 9-92)

Entrada libre hasta completar aforo.

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Taller: nexos con música e improvisación.

Tallerista: Rosario Giuliani (saxofonista-Italia)

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Fecha: 15 de septiembre

Hora: 3:30 p.m. a 4:30 p.m.

Lugar: Sala de música V-101. Departamento de música de la Universidad de Los Andes (Carrera 1 No.18A-12)

Entrada libre hasta completar aforo.

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Conferencia: invención y reinvención del jazz, una historia con mucho más que música.

Conferencista: Hugo Chaparro (escritor-Colombia)

​

¿Quién inventó el jazz? ¿De dónde surgió esta música que moldeó los sonidos, las costumbres y la diversión que definieron al siglo XX? Aunque varios músicos quisieron acreditarse, con diversas “patentes creativas”, su nacimiento en el mundo, lo cierto es que se trata de una música para bailar, desfilar, evocar tiempos de bienestar o miseria, manifestarse políticamente, enterrar a los muertos y celebrar la existencia. En esta conferencia, ilustrada con ejemplos musicales y cinematográficos, conoceremos el pasado legendario y la evolución de una forma artística que transformó con su legado a todos los que comprenden que el jazz es una forma de la libertad creativa y la dignidad humana. Fragmentos musicales y cinematográficos.

​Fecha: miércoles 20 de septiembre

Hora: 6:00 p.m. a 7:30 p.m.

Lugar: Hall 74 centro de eventos, Universidad Sergio Arboleda (Calle 74 No. 14 – 25)

Entrada libre hasta completar aforo

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Conferencia: el jazz contado a los niños

Conferencista: Hugo Chaparro (escritor-Colombia)

​

Una introducción al jazz, a sus elementos históricos y formales, explicados a los niños de una manera didáctica, acercándolos a sus instrumentos, a sus protagonistas, a los diversos estilos que han surgido a través del tiempo, a la improvisación como base del jazz y como variación del juego cuando un intérprete descubre todas las posibilidades sonoras que le permite esta música.

Fecha: sábado 23 de septiembre

Hora: 11:00 a.m. a 12:30 p.m.

Lugar: Cinemateca Distrital hasta completar aforo (Carrera 7a. No. 22-79)

Entrada libre hasta completar aforo.

Artistas Jazz Al Parque 2017

Artistas del Festival Jazz Al Parque 2017

Artistas distritales

Ganadores de convocatoria distrital:

Bituin
La Resbalosa
Lina y los Hell-O-YAK
Hermanos Menores
Nicolás Ospina
Arrabalero
Bauxite
Aldo Zolev​

Big Band Bogotá

Artistas invitados

Invitado nacional: Grupo Gualao de Pasto (Nariño)

Colombianos en el exterior: Snow Owl Juan García Herreros de Colombia-Austria

Invitados internacionales:

Marcelo Torres de Argentina
Shuffle Demons de Canadá
Rosario Giuliani de Italia
Gabriel Grossi de Brasil
The Ploctones de Holanda
Jazzmeia Horn de EEUU
Chucho Valdés de Cuba

Afiche y fechas de Jazz Al Parque 2017

Este es el afiche del festival Jazz Al Parque 2017

Concierto de sala de Jazz Al Parque 2014

En el marco del Festival Jazz al Parque 2014, el Teatro Mayor JMSD recibe a Ester Rada, una talentosa cantante israelí de raíces etiopes, cuyo ritmo particular estilo es definido por los críticos como etno-jazz, funk- urbano, neo-soul y R&B. Completando el cartel se presenta la Big Band Bogotá, proyecto distrital dirigido por el maestro Ricardo Jaramillo, interpretando obras de los compositores Francisco Zumaqué, Juan Carlos Padilla, José Aguirre, Javier Pérez, Guillermo Klein y Carlos Guzmán.

Concierto en el Teatro Mayor JMSD el 14 de septiembre a las 11am

ESTER RADA

El sonido cross-cultural de Ester Rada es un reflejo profundo de la herencia cultural etíope de la artista israelí. Crecer en una familia religiosa judía en condiciones más que modestas en Israel, le dio a Ester Rada el impulso para cambiar su vida y realizar su sueño de crear música. Los críticos describen su género musical como “etno-jazz”, “Funk- Urbano”, “Neo-soul” y R&B.

Ester debutó con su primer álbum luego de su exitoso EP Life Happens, producido por los israelíes Kuti (Kutiman/Thru-You) y Sabbo (Soulico) a comienzos de 2013. Poco después de lanzar su EP, el mundo descubrió el potencial de esta cantante y compositora. Debido a su enorme popularidad realizó una gira por Estados Unidos, Canadá y Europa y recientemente participó en el famoso festival de Glastonbury. Su video Life Happens ha rotado por MTV Francia, Europa del Este e Israel, así como en VH1 del Reino Unido.

Su música tiene influencia de mujeres representates del poder del soul como Nina Simone, Ella Fitzgerald y Aretha Franklin, así como de divas afro contemporáneas como Eryka Badu, Lauryn Hill y Jill Scott. 

Los críticos musicales elogian su extraordinaria capacidad de composición y su puesta en escena.

BIG BAND BOGOTÁ

Un proyecto que por quinto año consecutivo llena la ciudad de jazz y continúa el fortalecimiento del proceso creativo de instrumentistas y compositores. Tanto los artistas como un equipo comprometido de producción y de gestión dan lo mejor de sí para presentarle a la ciudad un espectáculo emotivo y memorable.

La Big Band Bogotá, con el objetivo de ser un proyecto artístico emblemático de la ciudad y de Latinoamérica, construye puentes a través de la música, fortaleciendo el proceso de integración cultural del continente. Al mismo tiempos presenta tendencias sonoras que vinculan sonidos colombianos, latinoamericanos, tradicionales del jazz y experimentales que construyen experiencias sonoras de gran riqueza.

Esta décimo novena edición de Jazz al Parque trae una Big Band que continúa renovándose y que con una ejecución impecable hará de esta edición una ocasión digna de recordar y festejar.

Compositores

Francisco Zumaqué

Nacido en Cereté, Córdoba, el 18 de Julio de 1945, Zumaqué es un músico, compositor, arreglista, director y productor musical de ritmos caribes. Su composición más conocida, Colombia Caribe, se ha convertido en la canción insignia de la selección nacional de fútbol. La obra de Zumaqué incluye música sinfónica, de cámara, vocal y obras electroacústicas. En los últimos años ha trabajado en el proyecto Taller de las Utopías un programa de exploración y promoción de las músicas tradicionales colombianas. La mayoría de sus obras más recientes están relacionadas directamente con este proyecto, entre ellas, la cantata sacra Ciénaga de Oro, basada en elementos musicales religiosos tradicionales del departamento de Córdoba.

Juan Carlos Padilla

Nació en Bogotá el 28 de enero de 1973. Inició su contacto con la música a muy temprana edad, estimulado por su tío, el reconocido barítono y escritor colombiano, Jesús Rincón Murcia. Durante sus primeros años tuvo una educación autodidacta en las áreas de composición, arreglos y bajo eléctrico, al tiempo que tuvo una seria aproximación académica a la filosofía, el derecho, la historia y la literatura. Se destaca su labor como compositor asociado en la compañía Sonoton (Múnich, Alemania), especializada en producción de música documental y cinematográfica; su colaboración como productor, arreglista y músico de sesión en diversos géneros de música popular; y su trabajo docente en el ámbito de la composición, orquestación, arreglos, armonía, bajo eléctrico, escritura de canciones y Dirección de Ensambles tanto en la hoy Facultad de Música de la Universidad Sergio Arboleda, como en la Escuela Fernando Sor y la Universidad Incca.

José Aguirre

Se destacó a nivel nacional por ser director musical de la reconocida orquesta Grupo Niche de Jairo Varela. En el ámbito internacional, Aguirre ha realizado producciones al lado de Sergio George y también de manera individual para artistas tan importantes como Luís Enrique, La India, Tito Nieves, Mickey Taveras, Mariano Cívico y Marc Anthony en el género salsero, y Cesaria Evora y Lura en el ‘world music’. Integró la orquesta del maestro Eddie Palmieri como primera trompeta durante la gira Puerto Rico y realizó con Víctor Manuelle su gira por Colombia en el año 2.000. Fue invitado por el Conservatorio de Música de Tolouse, Francia, para dictar el Seminario de trompeta latina, en el año 2002. Gracias a su amplia trayectoria y a las innumerables grabaciones en las que ha participado, José Aguirre hoy día es miembro votante de la Academia Nacional de Grabación de Artes y Ciencias, que cada año elije a los artistas más destacados en la industria de la grabación en los Estados Unidos.

Javier Pérez

Compositor y guitarrista bogotano, ganador de premios de composición e investigación otorgados por el Ministerio de Cultura y el IDARTES. Ha publicado dos libros sobre músicas colombianas y como director de la agrupación Carrera Quinta produjo, compuso y realizó los arreglos del disco En escencia. Ha sido Invitado a dar talleres, conferencias de Música Colombiana en Berklee College Of Music, ASAB, Universidad Católica de Perú. Realizó sus estudios de maestría en Composición con énfasis en Jazz en la Universidad de Louisville Jamey Aebersold, en el programa de jazz. Sus obras han sido estrenadas en Estados unidos, Ecuador y Colombia. Paralelo a su trabajo como compositor y guitarrista ha desarrollado investigaciones y publicaciones en torno a la músicas de la región andina colombiana y procesos de cambio y transformación en estas. Actualmente se desempeña como docente de guitarra eléctrica en la Facultad de Bellas Artes de la universidad Pedagógica Nacional.

Guillermo Klein

Nació en Buenos Aires en 1969. Graduado en el prestigioso Berklee College of Music de Boston de donde surge su primera formación denominada Big Van, una orquesta de diecisiete músicos con la que realizó algunos recitales y registró el disco Minotauro. En 1994 se mudó a Nueva York, donde estuvo un ciclo en el Club Small’s del village neoyorquino por cinco años, con el grupo, reducido a once miembros y rebautizado como Los Guachos. A fines del año 2000 regresó a Buenos Aires y formó un noneto junto a Pipi Piazzolla, Matías Méndez y Juan Cruz de Urquiza, entre otros. Con ellos grabó el disco Una nave, considerado por el diario The New York Times como uno de los diez mejores discos de jazz de 2005. Ha sido invitado a dirigir renombradas Big Bands (Metropole de Holanda ,Umo de Finlanda y Swiss All Star en Suiza). Ha colaborado como arreglsita con artistas como Aaron Goldberg, Miguel Zenon y Liliana Herrero, entre otros.

Carlos Guzmán

Oriundo de Puerto Asís, nació el 16 de septiembre de 1972. Inicia sus estudios musicales en Bogotá con el maestro Juvenal Atehortúa, guitarrista de la Estudiantina Colombia. Simultáneamente ingresa a la Academia Luis A. Calvo como estudiante de guitarra clásica bajo la tutoría del maestro Gentil Montaña. En el año 1998 obtiene el título de Maestro en Artes Musicales con énfasis en Composición y Arreglo, otorgado por la Academia Superior de Artes de Bogotá A.S.A.B, bajo la tutoría del Maestro Alfonso Dávila Ribeiro. Viaja a la Ciudad de Barcelona,España, donde perfecciona los estudios de Armonía Moderna con los maestros Carlos Uguet y Vincent Martí (2003-2004). Participa en el Curso de Análisis Global de obras Musicales - IV curso de Musicología con el doctor en música Joan Bonfill i Soliguer (2004). Y finalmente en el XI seminario Internacional de Bandas a cargo de los compositores Sandy Feldstein y John Stanley (2005). Ha realizado innumerable scomposiciones para banda y formatos de cámara.

Director

Ricardo Jaramillo

Es creador, director artístico y musical de la Nueva Filarmonía. Fue sido invitado a dirigir en junio de este año la Berliner Symphoniker en el teatro de la Philarmonie en Berlín. Entre otras obras, estrenará el tercer concierto para congas y orquesta del compositor Samuel Torres, con quien se ha presentado en el Mansion House, dirigiendo la City of London Sinfonia en 2011.Desde 2012, es director musical de la Big Band de Bogotá y de la Orquesta de Misi Producciones. Es director invitado frecuente de la Orquesta Sinfónica Eafit en Medellín y en los últimos años ha dirigido la Orquesta Sinfónica Nacional, la Orquesta Filarmónica de Bogotá, la Orquesta Filarmónica de Cali, la Orquesta Sinfónica Municipal de Caracas y la Orquesta Sinfónica de Oaxaca. Fue director asistente de la Orquesta Filarmónica de Bogotá entre 2004 y 2010. Gracias a una beca de la Comisión Fulbright, realizó una maestría en dirección de orquesta en la Michigan State University con el Maestro Leon Gregorian, graduándose en 1995. Ha estudiado con el Maestro Lior Shambadal (San Gemini-Italia, 2008) y el Maestro Robin O´Neill (Londres, 2010).

Integrantes de la Big Band Bogotá 2014

Piano: Francy Montalvo. Guitarra: Kike Mendoza. Bajo: Kike Harker. Bateria: Jorge Sepulveda. Flauta: Rafael Rodriguez. Saxofones: Oscar Amortegui, Rafael Sandoval, Cesar Medina, Ricardo Narvaez, Juan Arbaiza. Trombones: Cristian Hernandez, Edilberto Lievano, German Diaz, Mauricio Patiño. Trompetas: Pavel Zuzaeta, Orlando Barreda, Carlos Acosta y Didier Reyes. Ingeniero de sonido: Camilo Vasquez.

PROGRAMA

Parte I

Ester Rada

Intro

Out

Sinnerman

Herd

Sorries

Dera

Life happens

4 women

Feeling good

Bazi

Could it be

Bad guy

Cry 4 me

Nanu ney

Parte II

Big Band Bogotá

Take a Deep

Javier Pérez

Macumbia

Francisco Zumaque

Modernitus Liquidus 

Juan Carlos Padilla

Brasil Adentro 

Guillermo Klein

Contrapunteo No. 2

Carlos Guzmán

Aguaje y Manigua

José Aguirre

Big Band Bogotá 2011 con Edy Martínez

Director: Rafael Sandoval 

Tema: Celebración - Interpretado por la Big Band Bogotá 2011 

Compositor y arreglista: Edy Martínez 

Solistas: Karen Bravo - Vibráfono, Edy Martínez - Piano, Justo Almario - Saxofón 

Integrantes de la Big Band Bogotá 2011: 

Sección trompetas:Juan Carlos Montiel - Primera trompeta, Juan Carlos Rey - Segunda trompeta y solista, Pavel Susaeta - Tercera trompeta y solista, Leonardo Ramírez - Cuarta trompeta 

Sección trombones Edilberto Liévano - Primer trombón, Vladimir Romero - Segundo trombón, Álvaro Gómez - Tercer trombón, Christian Hernández - Cuarto Trombón 

Sección saxofones: César Medina - Primer saxofón alto y soprano, Adalber Gaviria - Segundo saxofón alto y soprano, Pablo Beltrán - Primer saxofón tenor, Juan Felipe Cárdenas - Segundo saxofón tenor, William Rojas - Tercer saxofón tenor, Cesar Villamil - Saxofón barítono, 

Rafael Rodríguez - Primera flauta, Edison Velásquez - Segunda flauta, Carlos Gómez - Flauta, 

Tomás Benítez - Bombardino, 

Edgar Cáceres - Violin 

Base: César Pérez - Batería, Jorge Sepúlveda - Batería, Julián Gómez - Contrabajo, Daniel Cobos - Bajo, Camilo Vásquez - Guitarra, Ricardo Gallo - Piano y sintetizadores, Alex Morales - Percusión, Jorge Guzmán - Percusión 

Edy Martinez: Pianista, percusionista, compositor, arreglista, director y productor musical. Reside en New York hace 50 años. Inició estudios a los cinco años con su padre Manuel Martínez Polit. Ha grabado más de 150 discos. Nominado al Grammy Award por los álbumes: "Homenaje a Benny More de Tito Puente". "The Other Road" (original de Martínez), con Ray Barreto. "Perlas" con Dave Sanbornpara el sello Electra, de la Warner Brothers, "Unfinished Master Piece" con Eddie Palmieri y su más reciente producción "Midnight Jazz Affaire" temas y arreglos de su autoría. Actualmente es pianista y arreglista de Gato Barbieri con quien ha producido seis discos, como: "Viva Emiliano Zapata Chapter 3", "Live in Botoon Liner in New York Chapter 4", "Caliente", "Trópico" y "Euforía". Escribió el escore musical para la película "El Poder del Fuego" protagonizada por Sofía Loren. Compositor de un segmento en la película "Casada con la Mafia" con Michelle Pfeiffer . Ha participado como pianista o arreglista de: Dizzy Gilespie, Tito Puente, Mongo Santamaría, The Fania All Stars, Machito, Tito Rodríguez, Willie Colon, Héctor Lavoe, Rubén Blades. Adaptó diez temas de salsa de su proyecto "Sinfónica en su Salsa" para la Orquesta Sinfónica del Valle.